Екатерина Асмус: «Людям нужна надежда «здесь и сейчас»

Екатерина Робертовна Асмус (11 октября 1967, Ленинград, СССР) — российский писатель, сценарист, драматург, журналист. Автор киносценариев, пьес, повестей, романов, рассказов, публицистических эссе, песен. Член союза журналистов СПб и ЛО. Член РАО. Член Санкт-Петербургского отделения Российского союза профессиональных литераторов (СПСЛ). Член союза писателей Санкт-Петербурга.

О жизни своего предка Андрея Ивановича Асмуса Екатерина Асмус написала развёрнутое публицистическое эссе «Садовый мастер Асмус», которое неоднократно публиковалось в печатных и интернет-изданиях как в России, так и за рубежом, а также вошло в авторский сборник «Переплетенье судеб петербуржских».

В 1994 году окончила СПбГУСЭ по специальности художник-модельер.

Поскольку годы окончания института пришлись на Перестройку, поменяла массу

профессий. В разное время работала: журналистом, директором собственного арт-клуба «Вулкан», директором собственной школы манекенщиц, художником, а с 1997 по 1999 годы — концертным и гастрольным администратором международных рок-н-ролльных проектов, в которых участвовали такие группы как «Uriah Heap», «Nazareth», «Bloodhound Gang» и многие другие. Об этом периоде жизни автором написан роман «Рок».

С 2001 по 2007 года работала на Ленфильме в качестве ассистента режиссёра на картинах Виталия Мельникова «Бедный, бедный Павел», Эрнеста Ясана «Жизнь и смерть Леньки Пантелеева», Евгения Татарского «Ниро Вульф» и многих других. Об это периоде жизни автором написан цикл рассказов «Кинобайки».

С 2011 года работает сценаристом с различными продюсерскими кампаниями, а также занимается преподавательской деятельностью.

В настоящее время живет в Бостоне. 

- Екатерина Робертовна, как создаются сценарии?

- Есть два способа создания сценариев, первый, – вы предлагаете продюсеру проект на уровне самой идеи – это называется заявка, или же пишите полное произведение, рассказ или роман, на основе которого впоследствии вы будете делать сценарий.

Сценарий пишется по определенным правилам, в частности, по принятому сейчас голливудскому формату «американка», в котором есть специальный стандарт, делается упор на диалоги, на количество поворотных событий в фильме и прочее.

- А как проходит процесс экранизации сценария? 

- Если вы новый человек в кинопроизводстве, вы ищете заказчика для своего сценария, рассылая заявку режиссерам или продюсерам. Если вы уже известный сценарист или «свой» человек в этой среде, например, работаете в кинопроизводстве или выпускник сценарных курсов, тогда вам могут заказать сценарий на определенную тему.

Если ваш сценарий принимают, начинается общение с продюсером, которому нравится ваш стиль изложения, но иногда он хочет продвинуть свою идею, а не вашу. И тогда начинается уровень заказного сценаризма, на котором, в основном, все и зарабатывают.

Я написала около 30 сценариев и около 20 из них проданы за вполне приличные деньги, однако экранизацию получили только 2 сценария. Экранизация – это всегда командная работа, которая на любом этапе может слететь, продакш может разориться, или случится дефолт и прочие неприятности. В работе над фильмом задействованы более 200 человек, и вы один из них, т.е. надо понимать, насколько вы зависимы от разных обстоятельств в своем хрупком качестве сценариста.

Иногда сценарист сам снимает свое имя из титров, когда считает, что его идею исказили до неузнаваемости (иногда так поступают и режиссеры).

Я не поклонница Советского Союза в принципе, однако советский кинематограф не зря завоевал огромную славу во всем мире.   В творческой среде была негласная установка продвигать морально-нравственные принципы, как бы они там ни искажались цензурой, тем не менее любому  талантливому  режиссеру их удавалось донести до зрителя.

 - Конкретные примеры?

- Фильмы Тарковского, Данелии, Германа, Захарова, Масленникова и многих других, когда режиссер был главным лицом фильма. Он отбирал сценарий, он мог его отстаивать вместе со сценаристом, и мог протащить фильм. Режиссер подбирал своих ассистентов, т.е. свою команду, что создавало авторский стиль фильма. Мы ждали эти фильмы, мы знали, что это будет круто.

Я говорю о временах Брежнева, не о временах вечных погромов, когда зарождался кинематограф Эйзенштейна, Александрова и других – там были другие схемы – Александров, кстати, копировал стиль «позитивного голливудского мюзикла» и в этом преуспел, и это был «госзаказ» – поднять дух народа после жестокости предыдущих лет.

И Голливуд уважает этот советский кинематограф.

- Но были же и фильмы, которые не увидели прокат в советское время и пролежали на полках десятилетия. Их так и называют «полочные фильмы».

- Да, были. Их было ровно две категории – не прошедшие партийную цензуру, например,  «Интервенция» Полока, «Комиссар»   Аскольдова, «Проверки на дорогах» Германа – они обнажали нелицеприятные факты социалистического строя и были неугодны партийной элите.

Вторая категория просто реально не дотягивала по качеству! И их прозябание на полках было справедливо, не каждый кинематографический продукт готов к употреблению. Сейчас, кстати тоже много полочных фильмов, просто широкая публика не знает об этом.

- Что с теперешней ситуацией в российском кинематографе?

- Сейчас продюсерский кинематограф, не режиссерский. И, зачастую, креатив становится рабом денежного мешка. Если продюсер образованный и продвинутый человек, это большое счастье для команды. Но, к сожалению, не всех продюсеров можно назвать таковыми, вот почему в современном российском кинематографе так много странных вещей, ляпов, безнравственных тем.

Кроме того, в кинематографе очень много денег отмывается, с помощью производства фильмов, которые потом не продаются.

Существует такое понятие «освоение денег». В Америке, чтобы что-то снять, надо сначала продать это кому-то, а потом запускать производство. В России, к сожалению, наоборот.

Иногда, компаниям «однодневкам» выделяются какие-то деньги, которые надо освоить, но до производства доходит только часть денег, все остальное рассасывается по нужным людям. И, как результат, фильм получается плохой и, только для отчета, и нет особого желания его показывать, кстати вот один из вариантов «полочных фильмов», они «для галочки». В Голливуде, конечно, тоже – не без коррупции, но там она по другой схеме проходит.

 - Кто в России финансирует производство фильмов?

- Есть два государственных учреждения – Министерство культуры и Фонд кино. Они дают небольшие деньги для производства фильмов и то эти деньги, в основном, возвратные, т.е. даются в долг. Остальное – частные продюсерские организации, которые привлекают капитал через свои связи.

- Но ведь их задача выпустить фильм, вернуть деньги и получить прибыль?

- По-разному. Есть серьезные продюсерские кампании, например «Марс Медиа», которая занимается производством огромного количества хороших сериалов и фильмов, таких как «Т-34», который собрал огромную кассу. Это говорит о том, что данная продюсерская кампания под управлением Рубена Дишдишяна очень грамотно строит свои производственные силы, рекламу, связи с прокатчиками (прокат, кстати, достаточно мафиозная структура).

Снять фильм – не главное, можно снять дома, на телефон, вопрос в том, как ты его покажешь. Сначала надо получить удостоверение на право съемки, потом удостоверение на право проката, все это делается через Министерство культуры, и если у тебя нет с ними контакта, то эти барьеры цензурно-советского уровня ты не преодолеешь. Потом нужны связи с прокатчиками. Надо быть очень влиятельным человеком, чтобы уметь все раскрутить и со всеми договориться. Например, чтобы тебе дали  прайм – тайм,  7-8 часов вечера, а не 10 утра, когда  зрителей не наберешь.

В общем каждый шаг – тонкий лед.

- В чем разница с американским кинопроизводством?

- Основная разница в том, что тут очень много спроса. Огромное количество каналов, теперь появился интернет – кинематограф, в каждом городе есть куча кабельных каналов, которые сами снимают фильмы, свои телестудии, очень много заказчиков.

В Америке ничего не снимают, пока нет уверенности, что это пойдет в прокат. Поэтому тщательно все продумывается перед запуском фильма, чтобы он принес прибыль. Производством фильмов занимаются частные продюсерские кампании.

Это большая индустрия, часто конгломерат продюсеров, куча народа просчитывает успех, в том числе – каких звезд надо пригласить, какого режиссера и т.д.

В России такого счастья нету. Всех ведущих продюсеров мы знаем в лицо, а сценаристов, наоборот много, конкуренция огромная.

- Что вы можете сказать про американское авторское кино, которое не всегда прибыльное.

- Такое кино делается не для денег, режиссер хочет донести свои идеи до зрителя. Оно не рассчитано на массового зрителя.

Хочешь снять такое кино, вкладывай собственные деньги, и на твоей совести, посмотрят его или нет. С прокатом помогут, только если фильм понравится, а так – можешь его сам показывать, например, в библиотеках, на квартирниках.

Часто авторское кино делается для фестивалей, там мы создаем свое имя. Есть также много экспериментальных проектов, с которыми можно ездить по всему миру, быть приглашенным гостем, читать лекции, все это дает возможности быть среди людей «чистого искусства».

- Чем объяснить успех американского сериала «Игра престолов»?

- «Игра престолов» (модный жанр фэнтези) с одной стороны дает возможность людям отвлечься от рутины, это – как путешествие в другой мир, что само по себе – интересно. Что касается внутреннего содержания произведения, на примере бытовых проблем, фильм дает людям отображение их ежедневного бытия, они смотрят сами про себя, а это для всех – самое интересное. Одни и те же вопросы – жизни, смерти, верного пути, совести и чести, нравственности и греховности, и еще тема, которую люди не любят обсуждать между собой – это присутствие высшего судьи, высшего разума (Бога). Зрители пытаются найти ответ на вопрос насколько я сам могу рулить этой жизнью.

- По словам известного журналиста Ильи Бараникаса «Американцы бегут от реальности через детские киносказки в жанре фэнтези, типа «Игры престолов» и «Властелина колец».

Ваше мнение?

- Мне кажется, он не понял замысла этих произведений.

- Существует ли цензура для сценаристов?  Оговаривают ли заранее дозволенные и недозволенные темы?

- Обязательно, причем, чем дальше в лес, тем больше дров.

Цензура нас очень давит, с какой-то вещью мы соглашаемся, как например, с цензурированием мата, более серьёзна политическая цензура, эта причина по которой многие российские сценаристы практически теряют работу. Когда ты начинаешь взвешивать совместим ли заказ с твоей личной моралью и нравственностью, то тебе приходится от многого отказываться.

Кое-кто из советских писателей 20-30-х годов зарабатывали себе «талоны на усиленное питание» тем, что писали рассказы о детстве Ленина, и о детстве и юности Сталина, которые не соответствовали действительности, сейчас предлагается делать тоже самое.

Всегда найдется куча народу, который будет это делать.

Но у любого из нас есть возможность выбора – будешь участвовать в этой пропаганде или не будешь. Мы не должны забывать, что в «тридцать седьмом» таких любителей пропаганды смололи жерновами сами пропагандисты.  Самый яркий пример – Маяковский.

Все зависит от того, есть ли у тебя совесть, или нет, насколько ты готов врать ради «талонов на усиленное питание».

Сейчас Министерство культуры все время что-то запрещает и много лжет. Культивируется фигура Сталина, что, по-моему, неприемлемо ни для кого, но на этом строится будущее истории и это пугает и сильно расстраивает.

Люди, которые ничего не знают о Сталине, получают фальшивые истории о том какой он был замечательный и, поскольку уровень образования у многих  невысок, то они охотно в это верят, потому что хочется верить в какую-то легенду величия, особенно, когда вокруг все экономически плохо. Это типичный трюк, который проворачивали неоднократно.

В России есть много истинных героев, на примере которых можно было бы построить реально уважительную историю российского государства. Однако, почему-то выбираются самые злобные убийцы, такие как Иван Грозный или Иосиф Виссарионович.

- Но цензура же есть и в американском кинематографе?

 - Цензура есть везде и разумная цензура нужна. Без цензуры и критики нельзя существовать. Вопрос насколько цензура и критика деструктивны. Если она цензурирует пропаганду секса и насилия, мата и прочих безнравственных вещей, мы должны ей быть благодарны, но не тогда, когда правду, реальность и истинные ценности, заменяют на ложные.

- Выступая в Бостонском университете с презентацией фильма «Училка» по вашему сценарию, вы рассказали зрителям, что у фильма было 2 финала – один открытый, другой “Happy end”, который, воспринимается не совсем логично.

Что лучше по жизни – верить в счастливый конец, не очень оправданный или воспринимать жизнь такой какая она есть?

- Для меня нормально показать трагедию, но сейчас жизнь и так переполнена трагедиями,

и когда режиссер (он же и продюсер) убедил меня сделать счастливый конец фильма, я не сразу согласилась, считая, что такой конец – неправда и понимала, что все мое интеллектуальное окружение скажет «ну что за лажа».

Но мое отношение поменялось после встреч со зрителями на фестивальных показах фильма, которые подходили ко мне со словами «спасибо, что вы не убили «училку», и те же самые слова были в письмах, которые я получала после выхода фильма.

И подобные отзывы держат меня на плаву, потому что не все так ужасно в жизни. В данном случае я оценила мнение большинства и поняла, что наша «печоринщина», которой я сама страдаю, типа многие знания, многие печали, -  это деструктивная идея.

Людям нужна надежда «здесь и сейчас», и, если мы ее не даем, то совершаем преступление. И решение моего режиссера было реально лучше моего в контексте заданного времени.

Или возьмем жизнь в Америке. Все хеппи-энды пришли к нам из Голливуда конца 30-х, 40-х годов, во времена Великой Депрессии, когда был жестокий экономический кризис, и у людей не было никакой надежды на лучшее будущее.  Люди погибали в нищете и в потогонной системе,  если ты не можешь оплачивать счета, у тебя отберут дом. В то время единственное, что давало надежду на счастливое будущее и были эти хеппи-энды, вроде сюжета нищая девочка поет на улице, на нее обращает внимание продюсер и она становится звездой. Можно считать такую историю глупой и наивной, но такие истории спасали тысячи людей от самоубийства.

- «Есть люди, обладающие патологической страстью к свободе. К свободе личности, слова, действий, духа…», – пишете вы в очерке о Сергее Довлатове.

Означает ли это, что такие люди, мягко выражаясь, не совсем нормальные?

Нет, они абсолютно нормальные, Лев Гумилев называл это пассионарностью.

Почему Довлатов так много пил? Потому что он не мог не говорить правду, но эта правда, особенно в той форме, в которой он ее подавал, – в виде сатиры и критики,  как бы высмеивая окружающих, – вызывала их злобу.  С Довлатовым ссорились и это его ранило.

Его проницательность, чувство правды и справедливости были велики, поэтому для него благо, что он переехал в Америку, где справедливость один из принципов контроля страны.  Именно здесь он опубликовал все свои произведения.

- «Такие люди сверхчувствительны к несправедливости, к социальному диссонансу, для них мучительной болью стучит в душе все то, чего не замечает среднестатистический сангвиник», -продолжаете вы характеризовать Довлатова.

Почему же они остаются «белыми воронами»? Почему большинство людей не хотят бороться за справедливость?

- Дело в том, что говорить правду страшно, слоган «говорить правду легко и приятно», -  это некая подмена понятий.

Насколько мы способны говорить правду? Психологи в 70-80-х провели эксперимент со взрослыми и даже с детьми, который называется «эксперимент белой и черной пирамидки». Они пытались понять почему люди повторяют за другими людьми явную ложь. На стол ставили белую и черную пирамидки и ведущий заранее договаривался с детьми, что в ходе эксперимента все скажут, что обе пирамидки белые, когда в комнату войдет их новый товарищ.  После, приглашали новичка и спрашивали его какого цвета пирамидки.   Как правило, он повторял за остальными «обе белые».

- Чем психологи объясняли результаты эксперимента?

- Страхом человека быть непонятым, непринятым и исторгнутым из общества.  Вот почему так хорошо работает пропаганда, люди боятся быть изгнанными из общества, и начинают повторять за большинством. Сегодняшний пример в России – возвеличивание Сталина.

- Быть свободным – это врожденное качество?

- Его можно выработать в себе, если развит архетип борца. Но они, зачастую  несчастные люди, которые идут против общества, потому что не могут по-другому, поскольку у них развито чувство высшей правды, высшей справедливости.

- Ваше отношение к эмиграции?

- Эмиграция не для всех. Ситуацию и нервические споры по поводу «где родился, там и пригодился», «уехал, предал родину», можно объяснить с позиций ведической астрологии, там натальная карта показывает кому надо уезжать за рубеж, а кому  нет. С одной стороны, покинуть родную страну, уже изначально плохая карма. Почему? Потому что вы потеряете наработанные возможности, в первую очередь язык. И надо сильно трудиться, чтобы наработать то, что вы имели. Но плохая карма может стать хорошей, если это ваше предназначение. И здесь вы можете раскрыться.

И Бродский, и Довлатов в Советском Союзе не выжили бы, а здесь состоялись как писатели, получили мировую известность и стали выдающимися личностями той самой страны, социум которой их исторг.

Астрологический прогноз кому уезжать, а кому лучше остаться, часто используют люди для принятия решения об эмиграции. Об этом просто не принято говорить, потому что в эзотерические знания не верят.

 - Чем вы занимаетесь в США и где можно увидеть ваши выступления?

- Я пишу сценарии, сотрудничаю с университетами как «приглашенный лектор», работаю куратором на онлайн-курсах сторителлинга.  Летом буду преподавать в двух летних школах славистики – в Гарварде и в Миддлберри колледже.

Кроме того, как исполнитель песен, я даю концерты в городах Новой Англии, в Нью-Йорке и других городах и штатах. Концерты в Бостоне бывают регулярно, кроме того, я – автор семи книг, и если будет желание ознакомиться с моим творчеством поближе, то все они есть на сайте «Ридеро» в электронном виде.

Беседовала Евгения Народицкая

 

Share...Facebook0Twitter0

Сергей Домбровский: «В одной упряжке конь и трепетная лань»

 Всеволод Мейерхольд и Михаил Чехов

Сергей Семенович  Домбровский – преподаватель техники Михаила Чехова , специалист по «психологическому жесту». Вёл мастер-классы «Техника актера Михаила Чехова» и «Биомеханика Вс. Мейерхольда»  на курсе В. Гаркалина в Российском Институте Театрального Искусства – ГИТИСе в 2002-2019, а также в университетах и частных школах Москвы и Торонто, где проживает с 1990 года. Руководит своей студией «Школа Актерской Техники» в Торонто. Поставил около 20 спектаклей в Канаде, в том числе Ревизор, Вишневый сад, Турандот, Хозяйка гостиницы, чеховские водевили, пьесы Шекспира и Мольера.

 Окончил Театральное училище имени Щукина и Торонтский университет.

Его кредо в обучении  – открытие, развитие и применение творческой индивидуальности актёра. Курсы и мастер-классы называются «Единство физического и психологического в актерском искусстве».

- В театральных вузах и в своей «Школе Актерской Техники» Вы преподаете  технику психологического жеста Михаила Чехова. Что это за техника и что она дает актерам?

- Вот как сам Михаил Чехов (племянник писателя Антона Чехова) объясняет смысл психологического жеста: «Вы не можете захотеть по приказу. Ваша воля не подчиняется вам. Но вы можете сделать жест, и ваша воля будет реагировать на него. Для актеров психологический жест – универсальный инструмент для работы над собой, для взаимоотношения физического тела актера с его чувствами и желаниями (действиями)».

Овладев техникой выполнения психологического жеста, актеры применяют его для выполнения сценической задачи, для работы над текстом, для роли в целом,  для кастинга и для своего постоянного развития.

Кроме того, освоение метода Чехова помогает актеру не только совершенствовать свое мастерство, но и раскрепоститься, стать увереннее в себе – эти умения пригодятся не только на сцене, но и в повседневной жизни.

Я всегда интересовался техникой Михаила Чехова, и на ее основе  придумал свою интерпретацию психологического жеста, стараясь совместить  эту технику с   биомеханикой Мейерхольда. Мне удалось  впрячь «в одну телегу, коня и трепетную лань». Я имею в виду техники Мейерхольда и Чехова.

- Что такое биомеханика Мейерхольда?

- Мейерхольд  ввел биомеханику как систему сценического движения актеров нового типа,  играющих  роли агитаторов советского  строя.  Театр Мейерхольда был рассчитан на массового зрителя на стадионах. Кроме того, он многое взял из древнегреческого театра, где актеры играли в масках, поэтому не так важна была их мимика, сколь  физическая форма.  И чтобы быть в форме, актеры  постоянно занимались гимнастикой, акробатикой, а также пластикой.

В его театре играли Ильинский, Бабанова, Местечкин, Жаров, Гарин, Охлопков, Свердлин и другие.  Эйзенштейну, который тоже был учеником  Мейерхольда, удалось спасти архив учителя после его ареста.

Мейерхольд,  безусловно,  был лучшим режиссером  20 века,  без которого  не было бы современной режиссуры и театра. Практически все известные  современные режиссеры используют принципы Мейерхольда, такие как создание  визуальной формы, дизайна, света,

и помнят его завет, о том, что режиссер должен быть  энциклопедически образован.  Пример использования  принципов Мейерхольда -   постановки Юрия Любимова.

- Чем психика актера отличается от психики людей других специальностей?

- Михаил Чехов писал: «…меня, как артиста, отличает от обывателя (не артиста) моя способность видеть и передавать  явления окружающего мира так, как этого не может сделать обыватель…».

Чтобы «видеть и передавать явления окружающего мира», актер старается запомнить все, что происходит вокруг, и потом  использовать свои впечатления в игре. Вот на его глазах произошел несчастный случай, обычный человек  постарается поскорее уйти и не смотреть на жертву, а актер посмотрит на реакцию людей и  постарается ее запомнить. И эти воспоминания актер будет хранить в своей памяти и, когда нужно, извлекать их.

Чехов считал, что воображение – главное свойство драматического артиста. «Истинные творческие чувства не лежат на поверхности души. Вызванные из глубин подсознания, они поражают не только зрителя, но и самого актера».

Сергей Юрский выбрал способ «репетирования в воображении», основой своего сценического мастерства. Он писал: «Я выбрал Чехова. Это случилось где-то на середине пути, примерно после пятнадцати лет работы на сцене. Впрочем, только тогда, в конце 60-х, и стала возникать из небытия фигура полузапрещенного актера-эмигранта, одного из пророков современного театра».

- Можно ли с помощью различных  школ актерского мастерства стать хорошим актером или основное, все-таки, природный талант?

- Талант – это только  10%, а все остальное работа над собой. Конечно, должен быть божий дар, но одного дара мало.  Я видел очень талантливых  студентов, но, если они не хотели работать над собой, актеров из них не получалось. И сам  Чехов, который был гениальным актером, постоянно совершенствовал свое мастерство. Его роль  в фильме «Завороженный» Хичкока была номинирована на Оскара.

- Зиновий Гердт говорил, что хороший актер должен обладать  сексуальной привлекательностью. Ваше мнение?

- Я так не думаю. Главное в актере заразительность и при приеме в любой актерский вуз в первую очередь смотрят на заразительность. А пример такой актерской заразительности – замечательный актер Константин Райкин, который отнюдь не является секс-символом.

- Михаил Чехов организовал в США свою школу актерского мастерства. Кого из известных актеров он воспитал?

- У Чехова была школа актерского мастерства в Голливуде. Такие известные актеры как Юл Бриннер, Грегори Пек, Ингрид Бергман и другие брали у него уроки. Рассказывают, что, когда к нему в школу пришла  Мэрилин Монро и на прослушивании стала читать заранее подготовленный монолог, Чехов остановил ее и спросил почему она думает о сексе, а не о содержании произносимых слов, на что Монро  ответила, что у нее и мысли такой не было. Чехов останавливал ее несколько раз с тем же вопросом и в конце концов сказал, что ее  колоссальная сексапильность и есть ее талант, который будут покупать. И никакие уроки ей не нужны,  они ее только испортят. Так Чехов  открыл талант Мэрилин Монро.

Они остались друзьями, актриса часто бывала в доме Чехова, подружилась с его женой. Когда Монро умерла, она включила в  свое завещание вдову Чехова.

В 1928 году Михаил Чехов уехал из Советского союза и его имя до  1988 года практически нигде не упоминалось. Актеры из командировок в США привозили не джинсы, а книгу Чехова «О технике актера», которую он написал на русском и английском. Я сам читал ксерокопию этой книги в начале 80-х. Сейчас в России  изданы все книги Михаила Чехова, есть Российская школа Михаила Чехова.

Его имя известно всему миру. В Америке в студиях  Михаила Чехова  преподают ученики учеников Чехова,  существуют школы  и ассоциации  Михаила Чехова.

- Уровень театрального  искусства в России и в Канаде?

- Нельзя сказать, что в Канаде театр на высоком уровне.  Театр в Канаде тоже самое, что хоккей в Зимбабве, где есть хоккей, но не на льду, а на траве, не зимой, а летом, играют не шайбой, а мячом,  и, главное,  никто на него не ходит. Положительный момент – наличие в канадской  школе предмета «драма», которое выбирают многие школьники, таким образом они приобщаются к  театральному искусству.

А российский театр сейчас лучший в мире, как по качеству, так и по количеству постановок. Лучшие режиссеры со всего мира привозят свои спектакли в Россию на международные  театральные фестивали. Все театры заполнены, несмотря на дорогие билеты, очень много молодежи.  И, бесспорно, в этом заслуга  наследия Михаила Чехова и Всеволода Мейерхольда, которое используют российские режиссеры.

Беседовала Евгения Народицкая

 

Share...Facebook0Twitter0

Александр Левицкий: «Я за абсолютную духовную свободу человека»

Александр Адрианович Лвицкий, профессор, преподаватель русской  литературы на факультете  славянских языков  Браунского университета, родился в 1947 году в Праге в семье русских музыкантов.

Его предки – дедушка  Василий Адрианович Левицкий – известный в России драматический тенор (пел  в Мариинском театре вместе с Шаляпиным) и бабушка, концертная певица из рода Супруновых (крупных российских коннозаводчиков),  эмигрировали из России в 1920 году. Любовь к русской литературе и ко всему русскому Александру Адриановичу привила бабушка, несмотря на то, что все мужчины рода Супруновых были уничтожены советской властью.

После окончания с отличием пражской гимназии в 1964 году Александр Адрианович был принят на медицинский факультет Пражского университета, но  решил бежать из  страны,  где, по его выражению,  «правили фальшь и ложь». Будучи по приглашению в Югославии,  он нелегально пересек сначала границу  с Италией, а затем итало-французскую границу и добрался до Парижа, где попросил политическое убежище. Со временем он  получил визу в США, где  жила его мама. Он окончил Миннесотский университет, затем  защитил диссертацию в Мичиганском университете по теме «Духовная ода в русской литературе 18 века». Профессор Левицкий член Российского общества по изучению наследия Державина, признанный специалист в области русской литературы, автор множества публикаций.  

 

- «Первый и важнейший признак демократии способность народа выбирать и сменять правительство путем свободных и справедливых выборов». Такое современное  определение демократии дает американский политолог Ларри Даймонд.

«Демократия – это  разводка для лохов»,  утверждал российский олигарх Борис  Березовский.

Что такое демократия по вашему мнению?

- Этот самый популярный в истории вопрос, ответ на который, до сих пор, по-моему, не привел ни к какому пониманию этого слова.

Демократия  («народовластие» по- древнегречески) была когда-то придумана в Древней Греции, но просуществовала там недолго. Любое правительство, чтобы завоевать симпатии населения будет говорить, что оно является демократическим.  Но я не знаю ни одного демократического общества  в мире, включая Америку, хотя здесь вроде бы есть свобода выбора. В конечном итоге всегда выигрывают только богатые люди.

Благодаря пропаганде любой правящий класс называют демократическим. Даже люди, которые попадают во власть из народа, например, путем демократических выборов, начинают  управлять  другими людьми отнюдь не демократическим путем. Я бы очень хотел жить в стране с настоящей демократией, но таких нет. Платон полностью отвергает демократию, как форму правления. Он не видит никаких мудрых решений, которые может принять сам народ.  Я согласен с Платоном.

- По Достоевскому «свобода русского человека – это свобода детей вокруг отца».

Какое понятие вкладывают американцы и лично вы в слово свобода?

- Это тоже слово, которое не совсем понимают правильно и употребляют для пропаганды разных идей. Я не знаю абсолютной свободы, она всегда ограничена чем-то.

Для Америки с конца 19 века, это слово означало возможность для любого американца стать президентом, реализовать свои таланты. Это было здорово придумано, но на деле это не так. У человека нет свободы выбрать свое будущее, если у него нет  поддержки, в том числе поддержки от государства.

Например, у американцев нет бесплатной медицины. То есть,  у них нет свободы быть здоровыми, им нужно платить за медицину. Нет свободы высшего образования, оно платное. В цивилизованных европейских странах, скажем, таких как Швеция,   медицина и высшее образование бесплатны. Правда, богатые там платят 50% налогов.

Я за абсолютную духовную свободу человека. Но она нигде не гарантирована.

- В США в последние годы заметно ослабление протестного движения. Перед началом войны в Ираке в 2003 году проходили массовые демонстрации протеста. C 2001 года идет война в Афганистане, самая длительная в истории страны. До сих пор там гибнут американские солдаты и мирные жители. Но никакого протеста против этой войны нет.

Чем это можно объяснить?

- Отсутствием демократии. Когда шла Вьетнамская война, было огромное  протестное движение. Ведь война началась со лжи,  что вьетнамцы напали на американское судно.

Во время президента Клинтона проводился социологический опрос бомбить ли Югославию? Жители ответили «нет», но через  3 недели,  когда началась  пропаганда, направленная против  президента Милошевича (обвинявшегося в геноциде хорватов, боснийских мусульман и косовских албанцев), вдруг 80 % изменили свое мнение и ответили «да».  Как может население за такой короткий срок изменить свое мнение, если есть демократия.

Здесь народ, как впрочем и везде в мире,  не решает, как государству  вести себя на международной арене.

- В Алабаме недавно запретили аборты. Как принятие закона, ущемляющего права женщин, возможно в Соединенных Штатах, которые называют себя свободной страной?

- Я вообще считаю права женщин исключительно их правами, и государство не имеет права вмешиваться в личную жизнь женщин. Другое дело религия. Но Алабама довольно религиозный штат, неудивительно, что там приняли этот закон.

- Геббельс: «Дайте мне средства массовой информации, и я из любого народа сделаю стадо свиней». Как вы относитесь к этому высказыванию министра пропаганды Третьего Рейха?

- К сожалению, у людей есть желание идти за представителем какой-нибудь идеи, и это исторически было доказано Германией, страной  великой немецкой  культуры, которая пошла, как стадо овец, за сильным лидером, несмотря на то, что отдельные представители народа были намного умнее Гитлера. Я думаю, что Геббельс в этом смысле прав, хотя я не особенно счастлив от этого.

Роль пропаганды в любой стране, в том числе в Америке, колоссальна. Столько ерунды преподносится, как факты по информационным каналам, особенно в последние годы. Такого раньше не было. Я жил в Америке в 60-е годы – это была совсем другая страна.

Я не поклонник президента Трампа, но считаю неправильным распространение лжи и дезинформации о нем.  Дайте президенту 4 года делать свое дело и доказать свою правоту.

В 60-е годы демократы и республиканцы умели друг с другом говорить, а сейчас не умеют, что раскалывает страну.   Боюсь, ничего хорошего из этого не выйдет.

- Советский Союз называли самой читающей страной в мире, что никак не препятствовало террору, уничтожившему миллионы советских граждан.

Культура и образованность населения способствуют   созданию демократического государства?

- Доказано, что не способствует. Вся сила у  власти, которая уничтожает всех своих  оппонентов.

- Нынешнее поколение рождается чуть ли не со смартфоном в руках. Книги читают в электронном виде. Означает ли это постепенное исчезновение бумажных книг?

- Да, бумажная  книга, к сожалению,  обречена. Ведь люди не понимают, что логика чтения бумажной книги совсем другая, чем в смартфонах. Каждая бумажная книга имеет свое лицо, а электронные книги все обезличены. У меня большая библиотека, но я помню каждую свою книгу и иллюстрации в ней.  С бумажной книгой исчезнет и книжная графика.

- Эйнштейн говорил: «Достоевский дает мне больше, чем любой научный мыслитель…». Почему из русских писателей за рубежом самый популярный Достоевский?

- Достоевский талантлив,  описывая психику людей, причем  психологический профиль его героев понятен всем  людям, а не только литературоведам. В повести «Записки из подполья»  он  показал, что не разум движет человеком, как думали раньше, но поступки человека во многом зависят от состояния его  психики.

Писатель  доказывает это и в романе «Преступление и наказание», раскрывая  психику человека, совершившего преступление. Достоевский ставит вопрос, что такое преступление – у этого понятия много определений – с одной стороны есть уголовный кодекс, с другой -религиозная заповедь «не убий», с третьей – проблема раскаяния и прощения за преступление.

Достоевский универсальный писатель, думаю, поэтому он так популярен.

Беседовала Евгения Народицкая

 

 

 

Share...Facebook0Twitter0

Иван Кириллов: «Психотерапия помогает при всех заболеваниях, связанных с хроническим стрессом»

Image result for ivan kirillov

Иван Олегович Кириллов в 1993 году окончил Владивостокский Государственный Медицинский Институт. Будучи студентом старших курсов, работал медбратом в отделении общей хирургии и закончил ординатуру по травматологии.

Изучив человека «изнутри», он увлекся психиатрией. Стажировался в Австрии по программе Cornell University Medical College по специальности психиатрия, и в 2002 году защитил кандидатскую диссертацию. В настоящий момент Иван Олегович – член совета директоров World Association of Positive Psychotherapy, координатор Московского центра позитивной психотерапии, член редакционного совета International Journal of Psychotherapy.

Доктор Кириллов помогает людям справляться с их кризисами, находить баланс и наслаждаться жизнью.

Сочетание успешной психотерапевтической практики с опытом эффективного корпоративного тренера и коуча топ- менеджеров стало основой для создания концепции «Стресс-серфинга», которая  меняет привычную точку зрения на стресс так, что теперь вы можете превратить его в великолепный ресурс энергии и информации для развития и улучшения качества вашей жизни.

«Я всегда интересовался стрессом. Возможно, я унаследовал это от своего отца, Олега Ивановича Кириллова, посвятившего всю свою жизнь исследованию физиологии этого удивительного феномена». http://www.stress-surfing.com/dr_ru.php

- Психотерапия эффективна для лечения каких заболеваний?

- Очень важно понимать – наш мозг не живет отдельно от тела, наш организм создаёт и потребляет энергию. Сосудистая система доставляет кровь, а значит, и кислород, и питание, и энергию ко всем органам, мышцам и тканям. А нервная система управляет выделением адреналина и ацетилхолина. Адреналин готовит нас к действию: ускоряет обмен веществ, чтобы создать энергию; суживает сосуды, чтобы поднять артериальное давление и увеличить снабжение мышц и органов кровью; увеличивает тонус мышц. Ацетилхолин, напротив, помогает расслабиться.

Занятно, но мы одинаково реагируем как на реальные события (холод, резкие звуки, летящий на нас автомобиль…), так и на воображаемые («мне кажется, что ты меня обманываешь», «мне страшно представить…»), и на сочетание реальности с фантазиями. Например, облаяла вас собака – вы испугались и убежали, все закончилось. Но фантазии о том, как собака могла бы вас покусать, могут держать вас в напряжении ещё долгие часы, дни, недели… Так психика влияет на физиологические процессы в организме.

Получается, что наши страдания зависят не столько от реальности, сколько от нашего восприятия, от того, какую историю мы себе расскажем.

Так, психологический конфликт, вызывающий хронический стресс, может истощить ресурсы организма и привести к психосоматическому заболеванию.

С другой стороны, в случае чисто физической болезни психика сильно влияет на выздоровление. Например, сломав ногу, можно усугубить ситуацию, отвлекая ресурсы организма на жалость к себе и злость на себя и обстоятельства. Однако, можно  использовать эту возможность, чтобы  отдохнуть, окружить себя поддержкой и помочь организму заживить перелом.

- Получается, что, психотерапия может принести пользу при всех заболеваниях?

- Получается, именно так.

Объективные события, как правило, заканчиваются, но, если мы продолжаем себя стрессировать, это ослабляет организм и может «открывать ворота» для других заболеваний. Причем не только для депрессии и тревожных расстройств, но и для любого воспалительного процесса, заболеваний желудочно-кишечного тракта, легких, суставов и мышц.

Психотерапия помогает научиться управлять тем, что происходит у нас в голове: нашими ожиданиями, восприятием, настроением, конфликтами и, соответственно, уровнем стресса, эмоциями и физическим состоянием.

Image result for кириллов стресс серфинг

- Вы создатель концепции и тренингов «Стресс-серфинг». Почему вы решили сравнить стресс с катанием на доске по волнам?

- Потому что стресс очень похож на волны. Если волна поднялась, с ней бесполезно бороться, она докатится до берега. Со стрессом дела обстоят также.

Что такое стресс?  Ответ организма на любое изменение условий, требующее приспособления. Стресс создает энергию и готовит нас к действию, чтобы обеспечить выживание и удовлетворение потребностей.

Короткий гудок машины сзади. Вы дернулись, организм мгновенно приготовился действовать. Вы оглянулись. Вам ничего не угрожает. Вы расслабились. Такая короткая волна стресса длится секунды.

Если стресс продлится чуть дольше чем 10-20 секунд, то вы уже так легко не отделаетесь. Волна стресса продержит вас в напряжении еще 4-6 часов «на всякий случай». Попытка бороться со стрессом только усугубит ситуацию, ведь для этого вам понадобится энергия – стресс только усилится. Т.е. если стресс начался, он продлится столько сколько ему нужно – лучше даже не пытаться с этим бороться.

Стресс, как и океанскую волну нельзя удержать, зато его можно использовать, как сигнал о том, что нужно защитить или удовлетворить одну из наших потребностей. Ведь, если этого не сделать она не даст нам покоя и сделает стресс хроническим.

Что делает сёрфер, когда видит волну? Он разворачивается и гребет по течению, чтобы оседлать энергию этой самой волны.

Итак, благодаря стрессу вы можете понять свои потребности и удовлетворить их.

- Болезнь вызывает стресс?

- Конечно, ведь для того, чтобы справиться с поломкой и восстановиться, нам нужна дополнительная энергия, нужен стресс. Стресс – это наш единственный способ выживания.

- Значит стресс – это отклик  организма на любое событие?

- Да. Стресс создаёт энергию, чтобы приспособиться к любому изменению. И бороться с этим означает бороться с жизнью, с собой, с эволюцией.

Увы, на протяжении большей части нашей эволюции набить ближнему морду, или сбежать от него было лучшим способом выжить.  Теперь сотрудничать с людьми полезнее, чем проломить кому-нибудь череп. Но, чтобы сотрудничать, надо подавлять свою злость, страх, а мы очень неумело это делаем.  Мы не понимаем своих эмоций и тупо подавляем их. Но, увы, наши потребности остаются неудовлетворенными, внутри мы продолжаем злиться или бояться и истощаем свои ресурсы. Кроме того, энергия, созданная стрессом, но не запущенная в действие, воспринимается как тревога – это противное состояние. В итоге вместо того, чтобы решать вопрос, мы трясёмся от тревоги и расходуем драгоценный ресурс. Наш организм – не вечный двигатель, он истощается и начинает болеть.

- Миллионы американцев принимают антидепрессанты, которые прописывают не только психиатры, но и терапевты даже по незначительному поводу, не учитывая серьезных побочных действий этих лекарств. Причем «слезть» с них трудно, начинается ломка. Иными словами, для многих антидепрессанты превращаются в наркотики.

Когда оправдано лечение антидепрессантами? Психотерапия помогает при депрессии?

Да, помогает. Некоторые виды психотерапии не менее эффективны, чем антидепрессанты – это доказано клиническими исследованиями. Однако, в случае клинической депрессии или тревожных расстройств назначение антидепрессантов часто оправдано, а порой и просто необходимо. Они восстанавливают уровень нейромедиторов в мозгу, в частности серотонина, адреналина и дофамина, которые поддерживают наше психоэмоциональное состояние. Серотонин и дофамин часто называют «гормонами радости».

Когда депрессия отступает, и врач снижает дозу лекарств, у некоторых пациентов может возникнуть неприятное состояние, нервной системе нужно адаптироваться и обеспечить организм серотонином уже без внешней помощи. Если объяснить человеку что происходит, и что это продлится 1-2 недели – проблем не возникает. Так-что это совсем не сравнимо с ломкой при синдроме отмены наркотиков.

Увы, у врачей часто недостаточно времени на то, чтобы разобраться с каждым пациентом. В результате, обычные вегетативные симптомы принимают за депрессию и назначают антидепрессанты, хотя можно обойтись психотерапией, оптимизацией образа жизни, правильно подобранными витаминами и пищевыми добавками.

К сожалению, часто сами пациенты предпочитают пить антидепрессанты нежели менять свои привычки.

- Существуют ли анализы и тесты, показывающие психические отклонения у человека? Можно ли тот же серотонин определить по анализу крови?

- Можно, но получить достоверные результаты сложно.  Серотонин очень чувствительная штука. Достаточно просто съесть банан, чтобы изменить результаты анализов. По дороге в больницу психанули – опять повлияли на результат. Так и со всеми анализами в психиатрии, они или мало достоверны, или мало информативны, так что приходится полагаться на анализ симптомов – на это и направлены все психологические и психиатрические тесты. Но 100%-но объективных анализов на сегодняшний день нет.

- Мужской климакс. Я знаю случаи, когда мужчины кончают жизнь самоубийством в этот период жизни. Как им помочь?

-  У климакса, как у мужского, так и у женского, есть несколько важных составляющих. Одна из них значительная гормональная перестройка организма, которая может быть изнурительной, приводить к депрессии и даже к самоубийствам.

Ваши первые врачи при этом – эндокринолог и геронтолог. Они помогут смягчить процесс.

Невозможно подсчитать какой процент симптоматики климакса связан с гормональной депрессией и какой с переживаниями того, что «Я теперь старик», «Я больше не мужчина». Современная культура сильно переоценивает значение секса для нашей самоидентификации. В реальности, секс, конечно, базовый инстинкт, весьма приятный и полезный, но, по большому счету, не он определяет личность.

Климакс – это комплексная проблема, для решения которой нужна гормональная, общефизическая, психическая и социальная адаптация. Главное, не оставляйте человека одного в этот трудный момент, у него просто может не быть сил пойти к врачу.

- Непопулярная тема послеродовая депрессия (postpartum depression). Как женщина может определить, что у нее такой тип депрессии и помогает ли в этом случае психотерапия?

- Скорее, напротив, эта тема сейчас очень популярна. Её сейчас обсуждают вдоль и поперек. Это не новая проблема, просто раньше о ней мало говорили. К ней ведет множество причин: гормональные изменения в результате родов и общего стресса, трудности психической и социальной адаптации и т.д.

Социальные факторы очень важны. После родов женщина нуждается в большем отдыхе, но позволить себе этого не может, она будет считать себя плохой матерью, да и родственники думают, что ее настроение это блажь и слабость.

Лечение антидепрессантами при грудном вскармливании не рекомендуется, т.к. лекарство попадает в молоко.

Все вместе это создает дополнительный стресс, не способствующий лечению. И здесь психотерапия чуть ли не единственное средство для лечения депрессии легкой и средней степени тяжести. При тяжелой форме депрессии необходима госпитализация и соответствующее лечение в больнице.

- В Америке, по данным ФБР, ежегодно увеличивается количество массовых расстрелов жителей убийцами одиночками.

Можно ли считать их психически больными людьми?

- У определения психического здоровья и болезни всегда было множество этических проблем. Я лично считаю психическим расстройством неспособность человека осознавать свои импульсы и мотивации и управлять ими, чтобы снизить напряжение конфликта между внутренними и внешними условиями до приемлемого уровня.

Итак, во-первых, если человек не способен адаптироваться к своему окружению, у него растёт внутреннее напряжение. В какой-то момент, человек просто не может с ним справиться и «срывается с тормозов».

Во-вторых, современное общество похоже переборщило с толерантностью. Поймите меня правильно, я уверен, что мы должны относится ко всем людям с уважением и стремиться их понять. При этом, я уверен, что мы не должны врать ни себе и ни обществу, что готовы исполнить любой каприз и избавить от любого конфликта и дискомфорта. Наверное, ребенку легче, когда его не дисциплинируют родители, но насколько он будет потом приспособлен к жизни, большой вопрос. Я эти две причины связываю между собой. Похоже, мы из лучших побуждений растим поколение избалованных людей, не способных к самоконтролю.

Люди часто обманываются идеей демократии, понимая её, как своё право на все, забывая, что право это ещё нужно заработать. В результате, не получив желаемого (денег, любви, и еще чего-то) люди злятся. Кто-то с этим справляется и сам решает свои проблемы, другие не выдерживают и идут вразнос.

Еще одна трудность состоит в том, что недобровольная госпитализация психических больных возможна только, когда доказано, что человек опасен для себя или для окружающих. Вопрос, как это доказать, пока он ещё не начал кого-то убивать.

Это сложная проблема, скорее социальная, чем психиатрическая. Больны ли эти люди? Я думаю, если человек начинает заниматься саморазрушением и разрушением других, это – психическая болезнь. В любом случае в момент убийства он явно не в себе.

- Нынешняя молодежь не представляет своей жизни без смартфонов и компьютеров. По мнению многих американских психологов это увлечение приводит к кризису психики. 

- Я, пожалуй, буду здесь чуть осторожнее американских ученых. С одной стороны многие молодые люди действительно запираются в телефонах от реальности, с другой – раньше примерно тот-же процент популяции просто сидел дома с книгами или наоборот пил в подворотнях. Что из этого лучше? Я не знаю. Время покажет.

Количество и скорость обмена информацией неизмеримо возросла и это стресс для моего поколения. Но мои дети справляются с этим совсем на другом уровне. Мне их уже не догнать. Это эволюция. Или? Я не знаю. Мне очень интересно за этим наблюдать.

- Черный человек / На кровать ко мне садится, / Черный человек / Спать не дает мне всю ночь.

Это художественный образ или расстройство психики у Есенина?

И есть ли свой «черный человек» у каждого из нас?

- Про Есенина ответить не могу. Я его не обследовал, а фантазировать не хочу. Если вы не ребенок (для которого это может быть вариантом нормы), и видите несуществующего черного человека также ясно, как свою жену, то это психическая болезнь или следствие избыточного потребления алкоголя или психотропных препаратов.  Если же вам померещилось, но вы быстро вернулись в реальность то, это скорее норма, возможно вы просто устали.

Кроме того, у всех у нас есть «черный человек», которого Карл Юнг назвал тенью, – это набор наших концепций и импульсов, которые мы не можем принять, т.к. они несовместимы с нашими представлениями о себе. Вопрос в том, можете ли вы управлять своим «чёрным человеком» и кто у вас царь в голове. Вырвавшись из-под контроля «черный человек» может разрушить личность и привести к психической болезни.

Психотерапия, по большому счету, помогает человеку научиться управлять разными частями своей психики, в т.ч. и «чёрным человеком».

- Иногда от общения с некоторыми людьми чувствуешь себя опустошенным, портится настроение. Можно ли считать их психовампирами и что делать, когда нельзя избежать общения с ними?

-  Конечно, встречаются особо «талантливые» вампиры, которые умудряются спровоцировать негативные чувства у любого человека. Однако, чаще всего, эти люди являются психовампирами исключительно для вас, потому что они, часто сами о том не подозревая, «наступают на ваши больные мозоли», обостряя те ваши потребности, которые вы сами не очень хорошо удовлетворяете. Например, человек, не умеющий наслаждаться собой и вызывать любовь окружающих, очень чувствителен к отношению других людей. Такой человек чувствует себя очень плохо, если кто-то смотрит на него/неё без нежности и восхищения, а то и вовсе отворачивается, непонятно почему.

Таким образом, дело не в психовампире а в нашей неспособности справиться со своими потребностями.

Есть несколько способов нейтрализовать своих психовампиров:

  1. убрать их из своей жизни,
  2. перестать к ним относится серьезно. Так, практически в каждой семье или коллективе есть свой… особенный человек. Все знают, вот он сейчас придет и начнется… И все относятся к этому скорее с умилением, чем со злостью.
  3. третий, самый лучший способ – использовать психовампира как тренажер, чтобы заметить и развить те ваши способности которые пока не очень хорошо справляется с реальностью и с вашими потребностями.

Тем, кто хочет лучше разобраться с этим вопросом, рекомендую замечательную книгу немецкого психотерапевта, моего приятеля Hamid Peseschkian – Хамида Пезешкиана (и  Конни Фойгта), которая называется «Психовампиры. О позитивном общении с теми, кто крадет у нас энергию».

- Есть концепция, что наша реальность зависит от интерпретации – есть только субъективная реальность и человек выбирает ту, которая ему выгодна или больше нравится.   

Например, на улице тебя обозвали дураком. На это можно обидеться, подраться, не обратить внимания. Каждая из этих интерпретаций может стать твоей реальностью?

Есть ли в такой концепции место принципам?

- Давайте сначала: пункт первый – существует ли реальность? Полагаю, что существует, но знать об этом наверняка не могу. Для каждого из нас по-настоящему реальны только те истории, которые мы сами себе рассказываем. Дальше – веселее. Мы склонны выбирать не то, что выгодно или разумнее, а то, что соответствует нашим представлениям и подтверждает их.

То, что мы называем «я», «собой» и «своей личностью», – это с одной стороны, набор способностей справляться с дискомфортом, а с другой – набор историй, которые мы сами себе и окружающим рассказываем про себя. А в истории самое важное – последовательность. Чтобы защитить свою историю, мы готовы терпеть кучу дискомфорта, нам плевать какая реальность на самом деле, мы готовы переносить боль лишь бы доказать, что мы правы. И что наша история абсолютно правдива.

Человек, не ждущий от окружающих ни любви, ни справедливости, с порога будет пытаться завоевать любовь и заботу или обесценивать окружающих. Естественно, это никому не понравится, что только подтвердит ожидания нашего героя: «так и есть, меня никто не любит».

Когда в терапии мы разбираемся с источниками симптомов, тревоги например, и разрабатываем вместе с пациентом разумный план действий, всегда встаёт вопрос: будет ли человек делать, то, что позволит ему вылечиться? Вопрос отнюдь не праздный. И проблема не в лени, а в том, что, начав действовать, действительно можно избавиться от симптомов. И тогда возникнет еще один вопрос: а если я не тревожусь, это по-прежнему Я? И человек бессознательно защищает свое право оставаться тревожным, но Собой. Мы все так делаем.  Я так лично делаю, чтобы избежать дискомфорта, связанного с изменениями. Я, правда, привык уже себя насиловать, поэтому я  часто меняю и свои чувства, и своё поведение, но не так часто, как хотелось бы.

Что касается вашего примера, то если меня кто-то называет дураком, я всегда интересуюсь: «А, как вы узнали?» — это меняет не только мое отношение к ситуации.

- Принципы могут ограничивать возможности человека в выборе реальности.

Нужны ли человеку принципы?

- Принципы важны. Они отражают наш опыт, а порой и опыт нескольких поколений. Принципы помогают нам определить себя, не хвататься за то, что нам не нужно, и делать то, что для нас важно.

Но, принципы хороши только тогда, когда они адекватны реальности и позволяют добиться желаемого результата, будь то деньги или отношения, здоровье или уважение к себе. Если ваш принцип перестал приносить плоды, то, наверно, имеет смысл пересмотреть его, а не биться головой о стенку. В конце концов, мы определяем принципы, а не наоборот.

- Многие люди верят, что у каждого из нас есть свой ангел-хранитель. Вы разделяете эту точку зрения?

- Если речь идет об ангелах на небесах, тут я мало чем вам помогу, поскольку не верю ни в бога, ни в дьявола, ни в ангелов. Однако, иметь фантазию про ангела-хранителя весьма полезно. Часто бывают такие ужасные и безвыходные ситуации, что руки опускаются. В такие моменты нужно обмануть мозг надеждой, хотя бы фантазией о поддержке и хорошем исходе. Это поможет не сдаться и продолжать что-то делать, глядишь и выплывешь, как та лягушка из притчи. В этом смысле ангелы есть, мы их сами себе создаем. И это неплохо, если только ангелы не превращаются в вампиров.

- Как объяснить способность экстрасенсов или гадалок предсказывать будущее?

Откуда они черпают информацию?

- Во-первых, лобные и теменные доли нашего мозга созданы эволюцией для того, чтобы искать невидимые связи между событиями. Мы видим, как падает яблоко, и не успокоимся, пока не поймём почему. Кого-то устроит объяснение, что Бог так устроил, другие предположат, что есть гравитация… – и тем и другим нужно объяснение. Поэтому, мы с радостью примем любое объяснение и пророчество – это успокаивает.

Во-вторых, эти специалисты используют вероятность и простейшие знания психологии, наблюдают за реакциями и манипулируют вниманием. Человек, идёт к гадалке с конкретным сомнением или вопросом (скорее всего он хочет одного, а жизнь складывается по-другому), и он уже верит в «чудо», даже если вслух говорит, что настроен скептически. Даже, если он все не выпаливает с порога, его эмоции и поведение вполне позволяют сделать довольно точное предположение. Человек прислушается к себе и обязательно найдет там то, что отзовется на слова шарлатана. С каждым словом гадалка уточняет свой рассказ на основе наблюдаемых реакций.

- Это вы говорите про обычных гадалок, а я про таких выдающихся как Мессинг, например.

- Я не буду ни на чем настаивать и вас расстраивать.

Я за 50 лет жизни встретил много разных людей, в том числе и тех, кто считал себя колдунами и экстрасенсами. До сих пор я не видел кого-то, кто бы делал то, чего нельзя объяснить. Кроме того, наша память и рассказы очень изменчивы и не точны. Вы выключили утюг и 10 раз себе об этом напомнили. Через пару часов кто-то рассказывает вам, что вчера чуть не спалил дом, и вы уже не так уверены, что выключили утюг. Мы с вами по-разному вспомним даже это интервью.

Что на самом деле сказала гадалка или Мессинг, мы не знаем. Я не исключаю, что в природе есть много неизведанного. Но я буду говорить об этом серьёзно только, когда это будет научно задокументировано несколькими независимыми лабораториями.

-А способность к гипнозу?

- Вот, как раз гипноз абсолютно нормальная способность, которой обладают все люди, кроме идиотов. Гипноз лежит в основе человеческого общения. Если вы способны запоминать, значит вы гипнабильны. Например, я понизил тембр голоса и стал говорить медленнее и четче. Все. Ваше состояние уже меняется. Мы все этим пользуемся, не замечая с утра до вечера.

- Каким образом лидеры  ведут за собой толпы?

-  3 месяца. Я могу вас научить, как за 3 месяца набрать несколько тысяч фанатичных последователей, а дальше нужно это просто масштабировать. Ничего нового в этом нет.

- Что такое интуиция с точки зрения психиатрии?

- Неосознанное знание. Наша голова хранит очень много неосознанного опыта, т.к. наша оперативная память просто не способна осознать всё. Из нашего подсознания, как чёрт из табакерки и появляются решения, которые непонятно откуда взялись. Другой вопрос насколько продуктивны интуитивные решения и надо ли к ним прислушиваться. Исследования показывают, что результативность интуитивных решений ниже, чем при подбрасывании монетки. Зато субъективно нам может казаться что интуиция – залог успеха. Это объясняется избирательностью нашей памяти.

- Может ли психиатрия объяснить способность благополучных, талантливых людей вдруг пожертвовать своим благополучием, а иногда и жизнью  «ради правды»? Можно привести в пример академика Сахарова, драматурга Галича…

Чего им не хватало?

- Не думаю, что психиатрия должна объяснять это, и понятия не имею, что творилось в головах у Сахарова и Галича. Могу предложить лишь личные соображения на этот счёт.

Когда человек живет полной осознанной жизнью, его отношение к смерти сильно меняется. На животном уровне мы все боимся умереть. Но зрелость уже знает и страдание, и счастье, и невежество, и знание, и победы, и бессилие. Конечно, интересно, что будет дальше, как изменятся декорации, кто ещё выйдет на сцену, но уже ясно, что новых сюжетов больше просто нет. Возможно, поэтому годам к 50-60-ти у тех, кто жил мудро созревает истинный альтруизм, когда человек приходит к пониманию, что он уже пожил, и что самое интересное в жизни – люди, их приход, развитие, достоинство и уход, что интересен именно весь этот процесс, теряющий смысл без смерти. И если развитие и достоинство попираются, то отдать за это жизнь – естественное действие, дающее само по себе мощный толчок и развитию, и достоинству.

- В чем смысл жизни?

- Мое мнение, что объективного смысла жизни нет и быть не может. И вселенной глубоко начхать на наши истории и наше существование. Но для человека понимание смысла крайне важно и для каждого из нас субъективно смысл необходим. Почему? По причине, которую мы с вами уже обсудили, потому что лобная доля вместе с теменной неустанно ищут связи всего со всем. Наш мозг не может не искать смысл, поэтому мы придумываем себе именно тот, который с наибольшей вероятностью удовлетворит нас и не разочарует.

Романтически – смысл жизни любовь и познание. Более цинично – получение наибольшего удовольствия с минимальными вложениями. Наш мозг неустанно оптимизирует способы, которыми мы удовлетворяем свои потребности.

- Что делать, чтобы «отодвинуть старость»?

- Ответ простой, но на мой взгляд единственно возможный – не переставать задавать себе вопросы. Много и сложных – тех вопросов, на которые вы не знаете ответа. Чтобы мозги становились в раскоряку и в голове появлялось странное ощущение тяжести и шевеления.
Думание тренирует мозги, это продляет жизнь и придаёт ей вкус, азарт и смысл. Как только человек теряет смысл и понимание того, что и зачем дальше делать, становится скучно и начинается быстрая старость.

- «Не бойтесь конфронтировать с любимыми – прямота очищает отношения», – еще один совет из вашей книги «Стресс-серфинг».

 Не противоречит ли эта мысль высказыванию психологов, которые советуют при выяснении отношений половину своих мыслей удержать при себе?

- Не противоречит, половину своих мыслей лучше и вправду держать при себе, а еще лучше не половину, а 90%, потому что они никак к делу и к отношениям не относятся.

В отношениях всегда полезно интересоваться своими потребностями и потребностями партнёра и заботиться об этих потребностях. Заботясь о себе, вы развиваете чувство собственного достоинства, не ждете много от окружающих, меньше разочаровываетесь и обижаетесь. Заботясь о партнёре, вы создаёте кредит доверия и условия для того, чтобы вас выслушали.

Говорить надо дозировано и про свои чувства, а не про действия и ошибки партнёра.  Если все сразу вываливать, да ещё и нападать, то вас не дослушают и вряд ли захотят выслушать еще раз.

И вот еще что. Дискомфорт в отношениях появляется, когда вы сталкиваетесь с непонятными для вас действиями и убеждениями. Поэтому дискомфорт – свидетельство доверия и, собственно начала отношений. Ведь явно научиться друг у друга, поняв почему другие – другие полезнее, чем пытаться их исправить, избегая дискомфорта.

- Вы настоятельно советуете натренировать себя на улыбку. Для чего?

-  Очень просто. На неулыбку мы, как правило, уже натренированы нашей культурой, привычкой добиваться желаемого с помощью обиженного лица и вечной скорбью по утраченному величию, упущенным шансам и нереализованным амбициям. Это происходит так естественно и каждый день, что мы и не замечаем, как теряем улыбку.

Как только вы делаете бровки домиком, вам уже по-настоящему грустно и мир видится сквозь печальную призму. Кто от этого выигрывает? Явно нужна альтернатива.

Радость – спокойная эмоция, с ней лучше всего думать, она не сужает внимание, как все остальные эмоции. Радость попросту наиболее выгодная для мозга эмоция, вот и все.

- Можно ли  с вами связаться для консультации?

- Можно.

 

Dr. Ivan Kirillov, MD, PhD

therapy, coaching, trainings         

 

Tel/WhatsApp/WeChat: + 7 916 1165613,  + 90 539 3509522

e-mail: ivan_kirillov@mail.ru   skype: ivankirillov        

 www.stress-surfing.com  www.drkirillov.com

 

Share...Facebook0Twitter0

Юлий Ким: «Главное мое занятие – сочинение либретто для музыкальных спектаклей или песен для фильмов»

Юлий Черсанович Ким (23 декабря 1936, Москва) поэт, композитор, драматург, сценарист, бард, участник диссидентского движения в СССР, лауреат литературных и музыкальных премий.

Родился в семье переводчика с корейского языка Ким Чер Сана (1904—1938) и учительницы русского языка и литературы Нины Валентиновны Всесвятской (1907—1974). В 1938 году его отец был расстрелян, мать до 1946 года была в ссылке.  Юлий Ким с сестрой воспитывался у родных.

После окончания  Московского Пединститута в 1959 году Юлий Ким по распределению  оказался на Камчатке, где в школе преподавал литературу и историю.  На Камчатке, как вспоминал Юлий Черсанович «почувствовал необходимость  сочинять песни, потому что надо было заниматься художественной самодеятельностью. …Я сочинял не только песни, но и композиции с каким-то внутренним сюжетом, школьные мюзиклы, еще не зная этого слова».

Первые концерты Кима в Москве состоялись в   конце 60-х годов. Молодой автор быстро вошёл в круг самых популярных бардов России. Он написал сотни песен, как на собственные стихи и музыку, так и в содружестве с композиторами Дашкевичем, Гладковым, Рыбниковым  и другими. Среди его песен  есть и  «русские народные», такие как  «Губы окаянные» из фильма «Пять вечеров» и  песни из фильма «Бумбараш».

Строчки из стихов Кима давно разошлись на цитаты и эпиграфы и даже приписываются Пушкину.  Как, например: «в октябре багрянолистном 19 дня»,  из песни «19  октября»,  посвященной Царскосельскому лицею (музыка Дашкевича).

Юлий Ким был женат на Ирине Петровне Якир (дочери диссидента Петра Якира), принимал участие в диссидентском движении.

В 1974 году он вступил в Московский профком драматургов и  работал над собственными пьесами до 1985 года под псевдонимом Ю.Михайлов, т.к. Ю.Ким числился в черных списках. За эти годы были написаны  не только песни, но и пьесы, мюзиклы:  Странствия Билли Пилигрима; Фламандская легенда (Рок-опера); Иван-царевич;  Старший сын и многие другие. 

У Юлия Кима есть израильское гражданство, но  живет он, главным образом   в Москве. Израильская тема постоянно присутствует в творчестве Кима в виде песен, мюзиклов, прозы. 

Юлий Ким  автор книг: Я — клоун (1989), Творческий вечер (1990), Летучий ковер (1990), Московские кухни (1990), Волшебный сон (1990), Своим путем (1995), Еврей Апелла (1997), На собственный мотив (1998), Собранье пестрых глав (1998), Мозаика жизни (2000), Путешествие к маяку (2000), Сочинения (2000), Моя матушка Россия (2004), Однажды Михайлов (2005).

Юлий Черсанович откликается на все злободневные события, происходящие в стране. По его выражению, он сочиняет свою «путиниану», поскольку «наш вождь дает большую пищу для рассуждений».  

Юлий Ким — лауреат Государственной литературной премии имени Окуджавы.

В 2016 году Юлию Киму вручили премию Московской хельсинкской группы за защиту прав человека посредством культуры и искусства.

 

- Юлий Черсанович, вы автор около пятисот песен, трёх десятков пьес и десятка книг. А кем вы себя ощущаете в первую очередь, композитором, поэтом, писателем, сценаристом?

- Главное мое занятие – сочинение либретто для музыкальных спектаклей (или песен для фильмов – правда, здесь у меня довольно долгий простой).

- В одном из недавних интервью вы сказали: «…Свобода, расцвет театральной жизни по всей  России упирается в рамки, которые диктует финансовое состояние…»

Но, в  США, например,  государство финансово никак не поддерживает деятелей искусства, несмотря на это,  американские писатели, кинематографисты, театральные режиссеры создают шедевры. С другой стороны государство  не вмешивается в их творчество.

Так какой вариант лучше?

- Встречный вопрос: на чьи же деньги создаются американские шедевры?

Ответ: самоокупаемость либо частная (или общественная) поддержка. В России это тоже уже есть, но без госфинансирования многим пока не продержаться. Тем более что огромная часть бюджета тратится, скажем так: нерационально.

- Вы были женаты на дочери диссидента Петра Якира и участвовали в выпуске «Хроники текущих событий».

Как это диссидентское окружение повлияло  на ваше творчество?

- Назовем это иначе: свободомыслящая часть общества: тут и диссиденты, и художники, и ученые – словом: либеральная интеллигенция. В этой славной тусовке и сформировался мой взгляд на все, куда ни погляжу.

- В августе этого года 50 лет событию, когда семеро вышли на Красную площадь  с протестом против вторжения советских войск в Чехословакию. Вы хорошо их знали и объясняете их действия, тем, что они по-другому поступить не могли.

Как вы думаете, участники нынешних протестных демонстраций, тоже по-другому поступить не могут?

- Способов выражать свою позицию много. Так что демонстрация (или пикет, или баррикада, или петиция) – дело свободного выбора.

- Вы говорите: «Место искусства и культуры всегда остается одним и тем же –добиваться осознания времени, осознания жизни, вечных вопросов, которые занимают человечество бог весть с каких времен».  

Что нужно понимать про прошлое, чтобы двигаться в будущее?

- О прошлом желательно знать все, что возможно узнать для осознания смысла человеческой жизни.

- Вы живете в России и в Израиле, который называете своей  второй маленькой  родиной. Есть принципиальная разница между жизнью в этих странах?

- Израиль пока опережает Россию по всем параметрам социального и экономического развития.

- Что такое патриотизм?

- Любовь к стране, где ты живешь (не путать с государством), к ее народу, переживание ее проблем как своих кровных.

- Каково быть евреем в России известно. А каково быть корейцем в России?

- Не было секунды в своей российской жизни, когда мне бы дали почувствовать: «Ты не русский». Всегда был русским и остаюсь им. Государственный и народный антисемитизм – дело совсем особенное, всегда мне ненавистное.

- Интеллигенция еще сохранилась в России? И если да, какова ее роль сейчас?

- Интеллигенция – мозг общества. Как же без нее.

- В 2016 году вам  вручили премию Московской хельсинкской группы за защиту прав человека посредством культуры и искусства. Что имеется в ввиду?

- Вероятно, мое участие в диссидентском движении в 1965-72 гг. плюс вольнолюбивые песенки.

- Несмотря на все испытания в жизни, ваше творчество несет заряд оптимизма. Как вам это удается?

- Заряд, полученный от мамы, семьи, школы, института и друзей.

Вопросы задавала Евгения Народицкая

 

 

 

Share...Facebook0Twitter0

Дмитрий Быков: «Больше всего я боюсь трусить, не сказать того, что надо, не сделать то, для чего я рожден…»

Российский писатель, поэт и журналист Дмитрий Львович Быков родился 20 декабря 1967 года в Москве. В 1991 году окончил факультет журналистики МГУ имени М.В. Ломоносова.

С 1987 года работает в газете «Собеседник». Работал обозревателем в «Общей газет»”, редактором отдела литературы в журнале «Столица», обозревателем «Вечернего клуба»”, «Новой газеты». Публиковался в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Киноведческие записки», «Огонек», газетах «Экран и сцена», «Литературная газета» и др.

 

Литературный дебют Дмитрия Быкова состоялся в 1982 году в «Московском комсомольце», а стихи печатались с 1988 года.

 В 2001 году увидел свет первый роман Быкова «Оправдание». Затем вышли его романы «Орфография», «Эвакуатор», «ЖД», «Остромов, или Ученик чародея».

В 2012 году был опубликован роман «Икс», положивший начало «И-трилогии». Второй роман «Июнь» поступил в продажу в начале сентября 2017 года.

В 2006 году в серии «Жизнь замечательных людей» («ЖЗЛ») в издательстве «Молодая гвардия» была опубликована книга «Борис Пастернак», отмеченная Национальной литературной премией «Большая книга».

В 2009 году в той же серии вышла написанная Быковым биография Булата Окуджавы. В 2016 году опубликована книга «Тринадцатый апостол. Маяковский: Трагедия-буфф в шести действиях».

С начала 2000-х годов Дмитрий Быков работал на радио и телевидении. Он был ведущим на радиостанциях «Юность», «Коммерсантъ FM» и «Сити-FM», участвовал телепроектах на телеканалах «Дождь» и «Ностальгия», вел программы «Времечко» на ATV и «Картина маслом» на Пятом канале.

В 2011-2012 годах популярность у зрителей завоевал сатирический медиапроект «Гражданин поэт», тексты для которого писал Быков.

Быков является лауреатом многих литературных премий. Среди них АБС-премия (2004, 2006, 2007, 2013), «Национальный бестселлер» (2006, 2011), «Большая Книга» (2006, 2011).

Дмитрий Быков женат на прозаике и переводчице Ирине Лукьяновой. В семье двое детей.

(РИА Новости https://ria.ru/spravka/20171220/1511267613.html)

 

- Каким образом эмигрант Бродский, поэт, которого мало кто понимает, вдруг стал «наше все» в России?

(Михаил Козаков: «Из всей громады его стихов и поэм я лично у него понимаю, хорошо, если 50 процентов»).

- Как это «мало кто понимает?» Козаков это говорил (в том числе мне) про «Два часа в резервуаре», вещь действительно довольно темную. В принципе же Бродский, в особенности зрелый и поздний, очень понятен, рационален – даже слишком – и подробно истолкован. Для нас, его советских читателей, многое было непонятно именно потому, что мы не знали обстоятельств его жизни: кто такой Федя Добровольский, кто – мадемуазель Вероника или Т.Б.? Кто такая Бобо? Сейчас есть многоверстные комментарии по любому поводу, в том числе образцовые примечания Льва Лосева к двухтомнику в «Библиотеке поэта».

Что касается причин его популярности – Бродский был популярен и в самиздате. Его поэзия льстит обывателю, поскольку выражает довольно плоские, а иногда совершенно гопнические чувства с замечательной энергией и напором. Он поэт риторический, из тех, чьи цитаты расходятся на газетные заголовки. Главная тема Бродского — ресентимент, гиперкомпенсация: поэтический дар как бы возмещает собою любовную неудачу и государственную нелюбовь. Об этом я еще в 1992 году, к юбилею отъезда Бродского, написал недурную на мой теперешний вкус статью «Четная годовщина». Сегодня вся Россия пребывает в ситуации ресентимента, строго по Ницше, то есть в состоянии непрерывного поиска компенсации, в настроении тотальной враждебности к миру и преувеличенной веры в собственное мессианство. Эти настроения сегодня распространены шире, чем в девяностые, и потому Бродский стал поистине государственным поэтом, о чем мечтал еще в «Гимне народу», стихотворении, какого постыдился бы Роберт Рождественский. Ну, что ж – ничего зазорного в такой мечте нет, Мандельштам тоже мечтал. Это для поэта нормально, ненормально как раз, когда поэт этого стесняется зачем-то, как Бродский в довольно фальшивой, полной общих мест «Нобелевской речи».

-  На выступлении в Совете Федерации России вы сообщили о том, что в стране появилось поколение 15-22 -летних, отличающихся очень высоким интеллектом, творческими способностями,  феноменальной эмпатией, отсутствием стадных качеств.

Можно ли отнести к этому же поколению и 36-летнюю Ксению Собчак, которая, по вашим словам, – «позволяет себе говорить то, что боятся говорить все … и которая не избавилась от молодости, от детства»?

- Ксения Собчак к этому поколению не принадлежит и их кумиром не является, хотя она им интересна, конечно. Отличительная черта этого поколения – сосредоточенность на новых вызовах, выход из прежних, давно устаревших оппозиций вроде «восток-запад», «элитарное-массовое», «либерализм-государственничество»… Они не противопоставляют свободу и порядок, а сочетают их. Ксения Собчак — человек другой эпохи, во многом архаической, но хорошо уже и то, что она старается вышагнуть за пределы амплуа.

- Высказывание Мандельштама в 1930 году о том, что мы   запроданы рябому черту на  три поколения вперед , вы называете гениально точным провидением того, что есть и что будет.  И, несмотря на то, что сменилось уже более 3-х поколений после смерти Сталина сейчас, по выражению Геннадия Зюганова  «Наступила сталинская весна. Нынешнее время востребовало Сталина».

В Пензе открылся «Сталинский центр», возглавляемый 30-летним директором. 

 Зачем нынешнему поколению Сталин?

- Это тоже ресентимент, тоска по величию и экстремальности. Тоскуют не по Сталину, а по уютной картине мира. Путин – не более чем Юлиан Отступник, такая петля времени необходима перед решительным рывком в будущее, но во время этой петли, этой кратковременной ретардации всегда кажется, что Россия вернулась к себе и что иначе уже никогда не будет. Будет, и очень скоро. Крепостное право можно вынести – нельзя вынести возвращение крепостного права после его отмены; но этот короткий виток бывает всегда. Сталинская весна – это влажная мечта не очень умных и не очень удачливых людей вроде Зюганова. Тоже мне политик: чего он вообще достиг, что сделал, что интересного сказал?

 - Ученых, художников, поэтов – лучшую советскую интеллигенцию Сталин называл «говном нации».

Как бы Сталин назвал современную интеллигенцию и как бы ее назвали вы?

- Называл не Сталин, а Ленин, эффектный публицист, который, однако, сам принадлежал именно к дворянской интеллигенции (была еще разночинная, тоже симпатичная, но не такая самокритичная). Не знаю, что Ленин сказал бы о современной интеллигенции, – он ценил в людях адаптивность, а у интеллигента с этим проблемы по определению. Но я скажу то же, что и всегда: интеллигенция — лучшая часть народа, ее передовой отряд, единственные люди в России, которые готовы брать на себя ответственность за нее. Все остальные ждут, пока решат за них.

- Ваши слова: «Художник, актер, режиссер не обязаны быть светочами сопротивления и образчиками добродетели. Напротив, они концентрируют в себе главные пороки времени, потому что у них работа такая».

Какие пороки вы отмечаете у себя?

- О, много. Но говорить о них – равно как и о добродетелях – не мое дело. Как отвечал Окуджава в анкете на вопрос о своих недостатках – «Довольно с меня и критики от окружающих». Ср. также у Новеллы Матвеевой: «Саморугание — коварнейшая штука».

- Несмотря на «концентрацию пороков» именно представителей интеллигенции, несогласных с властью,  называют «пятой  колонной», а фотографии  некоторых из них (Бориса Немцова, Алексея Навального, Андрея Макаревича,  Юрия Шевчука и Ильи Пономарева) с надписью «Пятая колонна. Чужие среди нас» вывешивали в  центре Москвы.  Один из членов этой «портретной галереи» – Борис Немцов убит.

Не боитесь ли вы критиковать  власть?

- Больше всего я боюсь трусить, не сказать того, что надо, не сделать то, для чего я рожден (для чего-то я ведь рожден?) — словом, на фоне этого повседневного, ежеминутного, физиологического страха НЕ сделать, НЕ сказать и НЕ осуществить все остальные мои фобии совершенно иллюзорны.

Из цитаты в интернете: «Лекции Быкова  – это самое сексуальное, что со мной происходит. И, надеюсь, не только у меня мозг – эрогенная зона. Слушаешь и думаешь, как во время секса: только не останавливайся».

Дмитрий Львович! Как Вы воспринимаете такое мнение о ваших лекциях?

- С благодарностью. Приятно, что и для меня этот диалог с аудиторией (это ведь совсем не монолог) остается хоть и не аналогом секса, но пятым по приятности занятием. Первое – все-таки сочинительство, второе – секс по любви, третье – катание на соловиле или сегвее, четвертое — пребывание на даче и в особенности поиск грибов. Каким-то апофеозом счастья, по Кнышеву, был бы секс на даче среди грибов с попутным чтением лекции об усадебной прозе.

Вопросы задавала Евгения Народицкая 

Share...Facebook0Twitter0

Aйгуль Шамшиденова: «Я счастлива представлять свою страну»

В Лондоне 4 ноября 2017 с большим успехом прошел Русский бал (Fifth Russian Debutante Ball in London) под патронажем принцессы Ольги Романовой.

Перед участниками и гостями бала выступили известные артисты, и среди них певица Айгуль Шамшиденова,  которая сказала: «счастье петь для такой публики».

Aйгуль Шамшиденова родилась в Казахстанском городе Талдыкорган.

Музыкой занимается с 8 лет по классу фортепиано, с 9 лет брала уроки вокала, с 11 лет  у известного педагога, профессора — Надии Абдрахмановны Шариповой.

Неоднократно принимала участие в городских конкурсах.

B 2004 году 13-летняя Айгуль Шамшиденова победила на Всемирном конкурсе исполнительских искусств в Голливуде, в котором принимали участие певцы из 40 стран, завоевав Гран-При.

Юная певица победила в номинации вокал — опера. Награждена четырьмя золотыми медалями.

В 2005 году — снова участница того же конкурса по приглашению американской стороны. Айгуль было присуждено звание абсолютного чемпиона!

 В сентябре 2005 года впервые выступала на сцене Театра оперы и балета им. Абая в Алматы.

В 2006 году Айгуль закрепила свой творческий успех победой в I Международном конкурсе юных вокалистов Елены Образцовой, который проходил в Санкт-Петербурге.

Айгуль  продолжала совершенствовать свое мастерство в мастер-классах великой Елены Образцовой в Петербурге.

В 2007 году, успешно пройдя конкурсный отбор, Айгуль поступила в Академический музыкальный колледж при Московской Государственной консерватории имени Чайковского по классу вокала, а через год – в Венскую консерваторию.

Сейчас Айгуль Шамшиденова оканчивает магистратуру в Венской консерватории у преподавателя Юлия Хоменко.

IMG_1551

Айгуль солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра.

Она с успехом  выступала в Венском театре «Акцент и Одеон», на фестивале в  Зальцбурге,  на Венском балу (под руководством дирижера Венской оперы Альфреда Эшве), была солисткой на  Московском балу, который проходил в Венском дворце «Хофбург» (под руководством дирижера Петера Гута), а также на Русском балу в Лондоне (под патронажем принцессы Ольги Романовой), пела для принцессы Монако.

 У Айгуль плотный концертный график в разных странах мира.

«Природа одарила маленькую девочку редким по красоте, легким, летящим голосом глубокого тембра, большого объема (диапазона) и очень высокой тесситуры, т.е. возможностью брать и держать высокие ноты. Я давно не слышала такого замечательного голоса.

Мне кажется, такие голоса рождаются где-то на побережье Средиземного моря, в Италии. Когда я слушаю Айгуль, у меня сразу возникают ассоциации: пышная, сочная растительность, яркое солнце, голубое море, и воздух наполняется нежным ароматом прекрасных цветов».

(Ж. Я. Аубакирова, народная артистка РК, ректор Казахской национальной консерватории им. Курмангазы http://aigulshamshidenova.com/?page_id=416)

 

IMG_1548

– Как Вам удалось в 13 лет победить на Всемирном конкурсе исполнительских искусств в Голливуде?

- Конечно, было нелегко. В 13 лет   я была еще ребенком, от которого взрослые требовали больших результатов, в первую очередь моя мама и мои великие педагоги.  Я так много занималась днем и ночью, что, честно говоря, свою победу восприняла как должное. Мы незадолго до этого  потеряли отца и несколько раз пытались обратиться за спонсорской помощью, чтобы поехать в Штаты  и представить там достойно свою страну, но к, сожалению,  нас не  услышали.

Несмотря на это, пройдя через все трудности мы поехали с мамой и с одним из организаторов кастинга, с которым я прошла отбор в Казахстане. Конечно, после моей победы всё изменилось, и мы гордились, что привезли на родину 4 золота и Гран – При. Я счастлива представлять свою страну, не передать словами чувство, когда поднимают флаг твоей родины в знак твоей Победы!

Было очень здорово! Спасибо моей маме за силы, упорство, терпение, поддержку и заряд энергии, которую она мне давала!

- Считается, что сексапильная Анна Нетребко открыла новую страницу в мировой опере, которая до нее «была всего лишь сборищем дородных матрон, изображающих из себя юных дев, при виде которых зрителей начинал разбирать смех… Ее стараниями опера из культурного места досуга интеллигентных «ботаников» и снобов быстро превратилась в обязательное место посещения богатых людей и политиков».

Вы разделяете это мнение?

- Уже с начала ХХ века, опера стала местом, куда приходили отдохнуть и развлечься самые влиятельные, известные и богатые люди. Взять, к примеру, хотя бы Марию Каллас. Неужели ее можно назвать «дородной матроной»? И она лишь одна из множества красавиц, певших на оперной сцене в ХХ веке.

Анна Нетребко уникум. Но она лишь порождение ХХI века с его стремлением приблизить оперное искусство к популярной музыке. Число оперных певцов не ограничивается одной Анной Нетребко, а, чтобы быть великой певицей одной сексапильности мало.   Перечислю лишь некоторые имена: Диана Дамрау, Красимира Стоянова, Рене Флеминг, Марина Ребека. Мало кто может сравниться с ними правильной техникой вокала и артистичностью.

- Какую оперную партию вы мечтаете исполнить?

- Таких партий, к счастью, очень и очень много.

IMG_1554

- Кроме классического репертуара, какие еще произведения вы исполняете?

- Народные песни, которые очень люблю и мечтаю когда-нибудь дать концерт исключительно из народных песен. Дело в разной технике, которой я сейчас стараюсь особенно не  увлекаться,  дабы она не мешала самому главному.

Недавно исполнила Jazz с известной группой The Len Phillips Big Band в Лондоне, в ее составе музыканты, которые работали с Фрэнком Синатрой, Эллой Фицджеральд, Тедом Хитом, Генри Манчини и Ширли Бэсси. Мы сделали «опера-джаз микс».

Это было здорово, всем понравилось, была  и моя импровизация. Но, в основном, исполняю только классику и стараюсь самой себе не мешать.

- А могли бы вы исполнять арии в так называемом стиле кроссовер (crossover)?

- Да, конечно, почему бы и нет. Раньше я была слишком категорична. Но сегодня на моих выступлениях совершенно разная публика, и всем нравится разное. Кто-то приходит технику оценить, а кто-то просто расслабиться и отдохнуть. А я люблю всех поклонников своего творчества одинаково и хочется подарить каждому то, зачем именно он пришел.

- Как часто вы выступаете на родине?

- Минимум 3-5 раза в год! Всегда по-разному. Все зависит от времени. Этот год у меня был расписан весь. Кстати, в этом году с огромным успехом прошел Венский бал в Алматы в отеле Ritz Carlton при поддержке правительства Вены и посольства Австрии в Казахстане.

Принимали участие  известные австрийские оперные певцы Марчела Черно, Даниель Серафин, казахский певец Саян Исин. Мне выпала огромная честь быть солисткой этого прекрасного бала, который стал символом дружеских связей и сближения культур между Казахстаном и Австрией.

- Ваши планы?

- Я только что выступала на Московском балу и сейчас у меня сразу же начинаются  концерты в Вене. Кроме того, я работаю с лучшими наставниками, поэтому буду дальше расширять свой репертуар и оттачивать мастерство, как говорила Елена Васильевна Образцова.

- Какие ощущения вызвало у вас выступление на Русском балу в Лондоне?

- Сказать, что я была просто счастлива, это ничего не сказать!

Принцессу Ольгу Романову раньше я видела только на фотографиях в журналах и газетах, а тут я пела для нее и ее гостей. Лорды, известные актеры, мисс Вселенная, мисс Мира, счастье петь для такой публики.

IMG_1549

Ну и, конечно, не передать словами насколько я люблю Лондон!  Просто обожаю этот город, его  атмосферу, каждый раз я узнаю Лондон с новой стороны и  наслаждаюсь каждым днем и каждой минутой там проведенной. Даже солнышко вышло в те дни, что мы были в Лондоне!

Вопросы задавала Евгения Народицкая

 

Share...Facebook0Twitter0

Александр Левицкий: «Гуманитарные науки показывают, чем отличается человек от машины»

 Александр Адрианович Лвицкий, профессор, преподаватель русской  литературы на факультете  славянских языков  Браунского университета (США), родился в 1947 году в Праге в семье русских музыкантов.

Его предки – дедушка  Василий Адрианович Левицкий – известный в России драматический тенор (пел  в Мариинском театре вместе с Шаляпиным) и бабушка, концертная певица из рода Супруновых (крупных российских коннозаводчиков),  эмигрировали из России в 1920 году. Любовь к русской литературе и ко всему русскому Александру Адриановичу привила бабушка, несмотря на то, что все мужчины рода Супруновых были уничтожены советской властью.

После окончания с отличием пражской гимназии в 1964 году Александр Адрианович был принят на медицинский факультет Пражского университета, но  решил бежать из  страны,  где, по его выражению,  «правили фальшь и ложь». Будучи по приглашению в Югославии,  он нелегально пересек сначала границу  с Италией, а затем итало-французскую границу и добрался до Парижа, где попросил политическое убежище. Со временем он  получил визу в США, где  жила его мама. Он окончил Миннесотский университет, затем  защитил диссертацию в Мичиганском университете по теме «Духовная ода в русской литературе 18 века». Профессор Левицкий член Российского общества по изучению наследия Державина, признанный специалист в области русской литературы, автор множества публикаций.  

– Александр Адрианович, каково назначение художественной литературы – «чувства добрые лирой пробуждать»,   как нас учили в школе, или не только?

- Я думаю, что назначение  литературы трактуется по-разному. Белинский и его ученики в 19 веке оценивали литературу  с позиций социальных проблем и видели в ней механизм для  улучшения  нравов общества. То же самое было в теории классицизма. Многие русские писатели 18 века  верили, что литература может исправлять нравы общества, Так, например, Херасков, издатель  еженедельного  журнала «Полезное увеселение», был удивлен, что его издание никак на нравы общества не повлияло.

Если считать, что литература нужна только для улучшения общества, то она  очень быстро превращается в пропаганду таких идей, и перестает быть искусством. Один из  второстепенных романов с точки зрения качества литературного действа – роман Чернышевского «Что делать?» – стал первостепенным агитационным средством для популяризации определенных социальных идей среди русской интеллигенции. Именно поэтому Ленин и назвал в 1914 году одну из важнейших своих речей «Что делать?» С другой стороны, одна из прекрасных  повестей Гоголя – «Шинель» – была прочитана (как и многие другие шедевры классика) Белинским «в пол обхвата» (если можно так выразиться), и именно это ограниченное прочтение художественного замысла Гоголя стало решающим в общественном восприятии литературного наследства писателя на долгие годы.

- Никита Михалков в интервью с Владимиром Познером сказал: «Русская литература погубила Россию, во многом очень, на мой взгляд, хотя не только на мой… Это ощущение себя виноватым, … все время копающимся в том правильно или неправильно поступил… привело к тому, что любое явление, которое не должно быть оспариваемо… стало подвергаться сомнению».

Один из ваших курсов, который вы читаете студентам,  посвящен обзору русской литературы.  Ваши комментарии?

- Такую точку зрения можно иметь, но не забывайте, что Михалков  упрощает функцию и назначение русской литературы. Конечно, русская литература давала  возможность писателю  выражать сомнения, что хорошо видно в произведениях Достоевского. Но одним из первых старается решить философские вопросы Пушкин в «Медном всаднике». С одной стороны преклонение перед творением Петра, с другой – вопрос, что значит жизнь простого человека Евгения,  у которого свои мечты – жениться на Параше, иметь детей,  и эта жизнь приносится в жертву замыслам Петра.  

Пушкин, хотя и ставит под сомнение гуманность методов Петра, но он также пишет: «люблю тебя, Петра творенье…». Таким образом, он не дает ответа, надо ли «наказать» тирана за его «великие думы» – поэт просто выражает объективную сложность всех таких грандиозных исторических преобразований. Более того, наряду с этим произведением у Пушкина множество стихотворений высокой лирики, в которых нет никаких сомнений.

- В Советском Союзе «к штыку приравняли перо». При Сталине были репрессированы почти все выдающиеся писатели, а те, кто случайно уцелел, не печатались. При Хрущеве, в 1961 году был арестован роман Гроссмана «Жизнь и судьба»,  как идеологически вредный.

В США когда-нибудь рассматривали книгу, как идеологическое оружие?

- Конечно, в школе, где училась моя дочь,  в кабинете преподавателя английской литературы висел список запрещенных в Америке книг,  который составлял несколько тысяч названий и среди них «Хижина дяди Тома».  Последние 15 лет запрещена к обязательному  изучению в школе «Бойня номер пять» Воннегута.

Запрещает книги не столько федеральная власть, сколько местная.

Сейчас мы живем в обществе, где возможности тотального контроля безграничны. А я помню еще времена, когда в 60-е годы можно было ездить за рубеж, не предъявляя на таможне паспорт. Ныне везде мерещатся террористы. Я часто езжу из Нью-Йорка в Провиденс на поезде. Как-то обратил внимание, что в зале ожидания на экране большого телевизора каждые 10 минут крутят  ролик  – полицейские с  овчаркой что-то ищут, и обращение к пассажирам, если  вы увидите какого-нибудь подозрительного  человека,  сразу докладывайте. Это началось после событий 11 сентября 2001 года. Меняется психология людей. Доносчики становятся героями. Такого массового «энтузиазма» не было в 60-70-е годы. Люди не понимают, что своим доносом они могут испортить невинным людям жизнь.

- Можно ли считать известных поэтов и писателей пророками? Лермонтов, писал: Настанет год, России черный год, / Когда царей корона упадет…Мандельштам, в 1937 году: Неподкупное небо окопное / Небо крупных оптовых смертей …Василий Аксенов  в романе «Остров Крым» в 1971 году  предсказал, что Крым опять войдет в состав России.

- У меня нет ответа на этот вопрос. Представление о поэте как о пророке в первую очередь вызвано романтизмом. Поэт представлялся человеком, принадлежащим к высшей касте, ему дано то, что не дано простым людям. В «Медном всаднике»  Пушкин в каком-то смысле пророк. Многое предвидел Достоевский, в частности в  «Бесах».

Скорее пророки проявляли себя в духовной лирике. Древнегреческие и древнееврейские пророки были также поэтами. Показательный пример псалмы Давида.

- Гуманитарные науки теряют популярность в Америке, сокращается финансирование на исследования в области славянской филологии.

Так что же делать с создавшейся ситуацией и как это сказывается на вашей кафедре?

- На всех языковых кафедрах это сказывается губительно, потому что в Америке сейчас подчеркивается именно утилитарный аспект образования. К тому же у молодых людей вообще меньше возможностей найти работу из-за  нынешнего состояния экономики, а у гуманитариев особенно.  Поэтому гуманитарные науки теряют свой смысл. И я не знаю, как с этим бороться, по-моему, это или конец филологии, или ее угасание на долгое время.

Если подходить к человеку чисто с рационалистической точки зрения и, кстати, книга Чернышевского «Что делать», как раз связана с таким  восприятием, и полагать, что человек ни что иное, как особь, наделенная исключительно разумом и ничем иным, то роль гуманитарных наук  при таком подходе несущественна.  Еще в 18 веке считали, что человек отличается от животного именно разумом: «мы то перед скотом имеем, / что лучше, как они, друг друга разумеем», –   писал  Сумароков в 1747 году. Но в «Записках из подполья» Достоевский определяет совершенно нового человека,  который  выбирает для себя иррациональное. Ведь у человека  есть способности создать в своей фантазии мир, в котором дважды два будет 5, а не 4, просто потому, что ему так хочется. Он не хочет быть ни рабом, ни составной частью общества, живущего только по рациональным принципам.  Он не хочет быть ни в каком курятнике, ни в каком муравейнике  и пр.  И эту книгу  «Записки из подполья» я заставил бы читать всех дипломатов,  всех политиков, которые вершат наши судьбы. Если мы представим человека с одной стороны рациональным животным, а с другой иррациональным с необъяснимыми эмоциями, такими как любовь, ненависть, совесть, тогда гуманитарные науки вдруг станут важным инструментом для воспитания человека, потому что они содержат и нравственное начало. Если же мы будем строить мир, как теперь он строится, только на рациональных началах, из человека можно будет сделать машину, а потом просто заменить машинами. И человек станет ненужным мусором.

Поэтому я преподаю курсы, связанные с утопиями, антиутопиями, где эти вопросы ставятся ребром. Гуманитарные науки показывают, чем отличается человек от машины. Ведь можно взять томик Пушкина  прочесть, и побеседовать с поэтом. Это очень важно для человека с помощью  литературы иметь умного собеседника с другими взглядами. В Чехии есть пословица, что человек меняется столько раз, сколько языков он знает. С языком мы воспринимаем все другие состояния других людей, и это  обогащает человека.

- Над чем вы сейчас работаете?

Готовлю книгу о царе Александре  I, реформаторе, при котором Россия победила Наполеона в 1812 году. Александр  запретил мародерство войскам,  которые вошли в Париж. В знак благодарности в Париже почти всегда стали относиться тепло к русским (Франция, к примеру, приняла огромный контингент русских эмигрантов после революции), и в этой столице построено самое большое за рубежом здание российского посольства.

До сих пор покрыта тайной смерть царя. Он был вовлечен в заговор против  своего отца Павла I, но на условиях, что заговорщики сохранят жизнь царю, и будут добиваться только его отречения. Насильственная смерть Павла серьезно повлияла на Александра – чувство вины за гибель отца он испытывал до конца своих дней. И, возможно, поэтому он ушел в монашество, как гласит легенда о Федоре Кузьмиче, а не погиб в Таганроге, как принято считать официально.

Хочу также закончить книгу своего отца о деятельности чешских музыкантов и композиторов в России 18-го века.

И в моих планах написать монографию о теме русской зимы в литературе и живописи. Я хочу объяснить, как в русской литературе  вдруг появились извозчики, сани, тройки, и  как именно зима стала атрибутом русскости в живописи и в литературе.

Беседовала Евгения Народицкая

 

 

Share...Facebook0Twitter0

Masterpiece Art Fair and Faberge

An interview with the Geoffrey Munn, Managing Director at Russian art antique dealers firm, Wartski. 

By Elizabeth Kaplunov

How many years have you been exhibiting at the Masterpiece London? What makes this fair special?
Since the beginning and we enjoy it more and more every year.

What are the main challenges faced by a luxury arts dealer?
It is probably competing with the vast commercial machines of the salesrooms. They have resources that are beyond the reach of most art dealers. However they must sell their lots on the day and art dealers have the opportunity of keeping their stock until they have properly established its provenance. The salesrooms sell the broadest variety of objects and the job of the art dealer is to provide extra knowledge and connoisseurship.

What are the main themes/categories of your collections?
The writer Oscar Wilde said that he was easily satisfied by the best. So are we. At Wartski this encompasses all manner of goldsmiths work and jewellery from the 3rd C BC to the present day. There remains a strong emphasis on Russian works of art and Faberge.

 

Imperial Presentation Cases by Carl Fabergé. St Petersburg, c1910. Wartski, London

Imperial Presentation Cases by Carl Fabergé. St Petersburg, c1910. Wartski, London

What inspired Emanuel Snowman to start buying treasures from the Soviet Union in the 1920s? Are there any exciting and dangerous stories of his deals?

Unfortunately there are very few surviving accounts of his time there. I think it was hectic and exciting. We have sold 13 of Faberge’s Imperial Easter Eggs and some we acquired directly from the Soviets.

Which is your favourite Faberge piece?

The Winter Egg in the form of flowers frozen in an egg of rock crystal. It’s breath taking….truly breathtakingly beautiful and is tinged with tragedy.

How hard is it to obtain genuine Faberge at the moment? How do you ensure the pieces are genuine?

The supply is definitely diminishing and condition remains crucial. Faberge was the largest business of its sort ever and so there are some pieces to come. This generates continuing excitement for us and for collectors.

How many Faberge pieces (and of those how many Easter eggs), does your company have?

We had three when I joined the firm in 1972. The Coronation Coach Egg, the Lilies of the Valley Egg and the Serpent Egg Clock. They have all been sold!

What is the average price of a Faberge piece? What do the differences in price depend on?

It is possible to buy a piece of Faberge silver for about £2000 if you are lucky and after that the sky is the limit. Always try to buy the best your budget will allow as then you will have a little masterpiece that will continue to generate excitement forever.

What are your predictions for this year’s Masterpiece Art Fair? How well do you expect the turn out to be? How many pieces are you hoping to sell?

The public is vast and very varied. It includes royalty and celebrities but also the most capable of collectors who come from the four corners of the worlds to see what is on show there. We have no idea how many pieces we will sell, but some, for sure.

What is the main inspiration and spirit behind Wartski?

Wartski is driven by the personal interests and enthusiasms of the staff who in one sense are vicarious collectors. We aspire to offer the accumulated taste and experience of 150 years in business.

What is a typical day of a jeweller consist of?

Apart from the routine of setting out the shop we have very little idea of what happens next….that is the fascination of Wartski and what makes it a joy to come to work.

What is next for Wartski?

To some people the past is just as much a foreign place as the future. At Wartski we have a firm grip on the past. The future is anyone’s guess!

 

Share...Facebook0Twitter0

Русский бал

2 ноября в Лондоне прошел 2-ой Русский Благотворительный Бал, где организатор бала Тимофей Мусатов ответил на наши вопросы.

 

-   Вы как-то сказали про бал в нынешней политической ситуации: “все в белом на багровом фоне”. Бал – это красота. Может ли красота спасти мир?

-   Безусловно. Как вы понимаете, речь идет не только о внешней эстетике, но и о духовной красоте, некоего морально-нравственного образа. Многие наши известные классики, писатели и художники, считали, что спасением для России может быть передача реального нравственного идеала в своих произведениях. А в поисках подобного образа обращались к истории. И я хочу верить, что в условиях нынешней политической ситуации мы делаем тоже самое, проводя Русские Балы.

-   Что изменилось по сравнению с прошлым балом, кроме площадки?

-   В этом году меня приятно удивил тот факт, что англичан гораздо больше, чем в прошлом, процентов 40. Тем самым мы опровергаем один английский анекдот, кстати, любимый анекдот А.С. Пушкина:  «Англичанина на балу спросили, почему он не танцует. «Разве вы не любите танцевать?» – «Отчего же, я люблю танцевать, только не на балу, а дома, когда я один». Судя по утверждениям моих друзей, живущих в Лондоне, балов по своей сути здесь нет, в лучшем случае некие празднества под одноименным названием без учета традиций и строгого этикета. Мы же придерживаемся определенного стиля. Разумеется, мы стремимся предельно учесть исконно сложившиеся правила светского приема. Дамы в пышных платьях в пол, кавалеры во фраках и смокингах, последовательность танцевальных номеров, живая музыка в исполнении оркестра, торжественный ужин – вся атрибутика раута царских времен.

- Считается, что балы делаются для богатых, в первую очередь для олигархов. Ваше мнение?

- Подобное мнение ошибочно. Дело в том, что оценивать людей в денежном эквиваленте – в  рублях или фунтах –  количество которых, якобы, определяет вес человека, неправильно. И все это понимают. С девяностых по двухтысячные годы в России господствовало представление о том, что цифры определяют сознание. На самом деле  честь, совесть, дух определяют человека, а не деньги. И поэтому, как и в царское время, когда участвовали в балах люди, представляющие собой цвет российского общества, так происходит и сейчас. Здесь на первый взгляд сложно отличить благосостояние человека, все красиво выглядят, в своем роде все равны. А главное, бал привлекает людей, которых в первую очередь интересует культура во всех ее проявлениях.

- Вы увлекались боксом. Что общего между боксом и танцами?

-   И там и там надо чувствовать партнера. Эту параллель провел еще Мохаммед Али. Его знаменитая фраза:  «Порхай как бабочка, жаль как пчела!». Хороший бокс – это танец на ринге. Движением плеча, движением мизинца ты можешь управлять партнером.

- Какие Ваши планы? Балы будут проводиться ежегодно и охватывать все больше городов?

-   Безусловно. География балов расширяется год от года: Россия, Австрия, Англия, Франция, Италия, Германия, Испания, Украина, Казахстан, Грузия, Дубай. Все зависит от финансовой ситуации. Мы все делаем без посторонней поддержки. В этом году у нас практически не было спонсоров. Дается все достаточно непросто, т.к. я адвокат, а не олигарх. Стараемся делать, как можем, получается достаточно стильно. Это моя возможность вкладывать и отдавать, таким образом ощущать мир.

- У вас есть какая-нибудь программа по объединению русскоговорящих лондонцев?

-   Я считаю, что отличительная черта русского человека – это большая душа. Мне знакомо много людей из России, занимающихся благотворительностью по всему миру, в частности в Лондоне. Именно эта деятельность объединяет неравнодушных и свободных людей, готовых бескорыстно помогать другим. Наш Русский Бал – яркий пример этого. Тем более благотворительность – неотъемлемая часть культуры и истории, свойственная всем народам.

 

Беседовал Виктор Народицкий

 

Share...Facebook0Twitter0